□朱巍

　　2011年6月1日上午，台北郊外的阳明山笼罩着一层薄雾，台北故宫博物院的仿古建筑隐现于烟岚之中，宛若一幅雅致的中国山水画。这一天，“山水合璧——黄公望与《富春山居图》特展”在此开幕，分处两岸60余年的《富春山居图》“剩山图”与“无用师卷”合璧首展，在祖国的宝岛“山水一相逢”。

　　三百多年前在炉火中焚为两段的《富春山居图》，仿佛是黄公望人生经历的隐喻——前半生的奔走与磨难，只存“剩山”；后半生的写意与旷达，唯余“无用”。

　　黄公望本姓陆，名坚，十岁时生父去世，家人将他出继给黄氏为子。成年后的黄公望出仕充吏，历经官场波谲云诡，获罪入狱，出狱后入道隐居，浪迹山川，直到78岁时，定居在富春江畔。在这里，黄公望结交了无用禅师。在与无用禅师的日夕往还之中，他将精神寄托从世间的奔走转向了精神的超越。

　　到过富春江的人知道，真实的富春江与黄公望画中的富春江迥然不同。遗貌取神，画中只是黄公望心中的富春江，如他在《写山水诀》中说，“画不过意思而已”。在中国传统文化中，说到“山林”二字，绝非描述高山与森林，而是一个相对于“仕宦”的概念，指向精神的隐逸与生命的自由。踏遍千山，阅尽人生，黄公望晚年的作品，深刻表达了庄子“人皆知有用之用，而莫知无用之用”的哲理。得之于心，运之于笔，反映在画中，便是洗尽铅华，天真自然。

　　人生是一场修行，黄公望这场修行的终点，是《富春山居图》。他在这幅画中讲述一条河流的一生，讲述时代和人类的悲喜。80岁那年，他在宣纸上出发；四年后，他在水墨的奔流中完成了自我。